当下艺术设计教育界关注和研究田野考察的人越来越多，大量的理论研究成果便是很好的印证。但遗憾的是，田野考察的研究方法并没有在所有高校的本科艺术设计教育中普及开来。目前国内的本科艺术设计教育仍存在许多问题，在办学上，盲目攀比，呈现出许多高校挤在一个层面上无差异竞争的局面，一味追求扩张。在教学上，大多数学校依然以传统的课堂教学方式、案例教学为主，即便老师带学生外出考察，也没有一套完整的理论体系作为指导，抛弃繁琐的社会调查与实践，这是造成当前艺术设计教育学不致用、理论与实践相脱离的主要原因。艺术设计教学需要尝试探索与各地方经济发展联系紧密的契合点，以此出发探索艺术设计教学的创新思路，将田野考察融进课堂教学中，有利于培养学生的直观观察能力，了解地方特色文化，可为创新地域性特色设计积淀素材。
近年来田野考察法在设计教育中的研究呈现出以下趋势：
①多学科融合：融入社会学、文化学等方法，拓宽设计人类研究的学科边界。强调田野考察法的多样性和灵活性，如观察法、访谈法、文献分析等。
②教学改革的推动力：田野考察被视为提升设计教育实践性的重要方式，通过结合地方文化、产业需求，推动课程改革。
尽管田野考察法在艺术设计教学中的应用已取得显著成果，但仍存在以下不足：
①理论体系匮乏：多数高校设计教学仍以课堂和案例教学为主，缺乏完整的理论与实践体系。
②课程应用的局限性：田野考察方法未在本科艺术设计教育中广泛普及，学生的实践机会有限。
③地域文化与设计融合不足：缺乏基于地域文化和经济发展影响的教学探索，课程的创新性和实用性。
《传统器物与设计文化》课程聚焦田野考察法在设计教学中的创新应用，围绕适用性研究、教学模式构建、案例开发和学生能力培养四个关键维度展开。通过系统分析田野考察在传统文化挖掘与课堂教学转化中的适用研究构建“走出去”、“引进来”教学体系，打通文化调研、创新设计与课堂教学的全链条，为传统文化的现代化教学应用提供可行性教研路径。
同时，以东坡笠、灼吧等典型文化符号为研究对象，开发出具有代表性的文化设计案例，形成可操作的教学模板，为课堂教学注入鲜活的实践内容。研究还聚焦田野考察对学生跨学科能力的培养，包括文化认知、创新设计和实践操作能力的提升，结合成果评估，为田野考察融入设计教学提供数据支撑和理论依据。项目旨在实现从文化资源到教学资源的实践转化，推动文化传承与教育创新深度融合，为设计教学改革注入全新动力。
课程拟解决的关键问题包括：
第一，如何将田野考察成果有效转化为课堂教学资源？
第二，田野考察方法在设计教学中实施的具体步骤和方法是什么？
第三，如何平衡文化传承与设计创新之间的关系？
第四，如何评估“田野到课堂”模式对学生学习效果的影响？
