11月5日，由冉旭教授主讲的环境设计专业核心课程“文化创意与展示设计”在完成 8 周的系统教学后，以精彩的学生成果汇报与深度点评环节圆满落下帷幕。课程聚焦文化内涵与创意表达的深度融合，通过理论讲授、案例解析、实践创作等多元教学形式，引导学生探索展示设计中的文化转译路径，最终呈现出一批兼具思想性、艺术性与实用性的优秀设计作品。
“文化创意与展示设计”作为环境设计专业衔接理论与实践的关键课程，旨在打破传统展示设计的边界，培养学生将文化元素转化为设计语言的核心能力。在 8 周的教学过程中，冉旭教授以“文化挖掘 — 创意提炼 — 空间落地”为主线，先后围绕地域文化、非遗传承、当代艺术等多个主题展开教学。课堂上，通过解析故宫博物院 “何以中国”特展、苏州博物馆常设展等经典案例，深入剖析展示空间中叙事逻辑、视觉符号与文化内核的关联；实践环节中，鼓励学生走出教室，调研地方文化场馆、非遗工坊，从传统建筑、民俗艺术、历史文脉中汲取灵感，将抽象的文化概念转化为可感知的展示空间设计。
结课汇报现场，学生们以PPT 演示、模型展示、设计方案解说等多种形式，呈现了各自的创作成果。汇报作品主题丰富多元，既有聚焦本土非遗文化的“皮影艺术沉浸式展示空间设计”“传统榫卯工艺互动体验馆方案”，也有结合当代社会议题的“绿色环保理念科普展设计”“数字文化记忆博物馆空间规划”，更有融合跨文化元素的“东西方陶瓷艺术对话展” 等创意方案。学生们在设计中巧妙运用空间分割、光影设计、互动装置等手法，将文化符号融入展示细节，既体现了对传统文化的深刻理解，又展现了大胆创新的设计思维。部分作品还考虑到实际应用场景，在功能布局、材料选择、观众体验等方面进行了细致考量，彰显了课程 “学以致用” 的教学导向。
汇报结束后，冉旭教授对每组作品进行了针对性点评。他充分肯定了学生们在课程中的积极探索与显著进步，认为所有作品都展现出独特的创意视角和扎实的专业基础，尤其在文化元素的提炼与视觉转化方面亮点突出。同时，他也从展示逻辑的完整性、空间尺度的把控、技术落地的可行性等方面提出了改进建议，鼓励学生们在今后的学习中继续深耕文化内涵，兼顾创意与实用，不断提升设计作品的综合品质。现场学生认真聆听、积极互动，纷纷表示通过本次课程不仅提升了专业技能，更深化了对“文化赋能设计”的理解，收获颇丰。
据悉，“文化创意与展示设计”是环境设计专业人才培养体系中的重要课程，课程通过理论与实践的深度结合，着力培养学生的文化素养、创意能力和实践能力。此次结课成果不仅是对 8 周教学质量的全面检验，也为学生搭建了展示自我、交流学习的平台。未来，该专业将继续优化课程体系，创新教学模式，助力学生在文化创意与展示设计领域持续成长，为行业输送更多兼具文化底蕴与创新能力的优秀设计人才。
文字：新闻中心
图片：新闻中心
编辑：唐于翀
一审一校：杨霄华
二审二校：张鑫
三审三校：陈琳
