当人工智能（AI）从执行指令的工具演变为能够生成创意方案的“协作者”，设计领域正站在一场深刻变革的十字路口。12月11日下午，艺术设计学院刘碧峰老师与视觉媒体系新生共同探讨AI在设计领域带来的机遇与挑战，以及如何重新定义创作边界，拥抱AIGC（AI Generated Content）协同的新时代。
“AI的出现，并非要取代设计师，而是要成为我们的创作伙伴。”艺术设计学院刘碧峰老师在开场白中调。他指出，AI在图像生成、方案优化、数据分析等方面展现出强大的能力，能够极大地提升设计效率，释放设计师的创造力，让他们能够专注于更具战略性和情感价值的设计决策。然而，也有声音担忧AI的过度介入会扼杀设计师的原创性，甚至导致行业洗牌。对此，刘老师认为，关键在于如何正确看待和利用AI。“我们需要将AI视为一种工具，而不是最终的决策者。设计师的价值在于他们的创意、审美、同理心和解决问题的能力，这些都是AI难以完全替代的。”
传统的设计流程往往需要耗费大量的时间和精力进行草图绘制、模型制作和方案迭代。而AI可以通过快速生成多种方案、模拟用户反馈、优化设计细节等方式，极大地缩短设计周期，拓展设计的可能性。讲座中，刘碧峰老师拆解了一组用AI打造景区IP以及模型生成细化的过程。“AI可以帮助我们探索更多未知的领域，打破思维定势，发现新的设计灵感。他利用AI生成了大量不同风格的IP形象方案，经过多次和需求方的沟通及修改，最终设计出一个极具亲和力的落地形象。用AI完成项目实践体验让学生对AI创作的工作流程有了清晰的理解。
AI辅助设计带来的机遇无疑是巨大的。它降低了设计门槛，让更多有创意的人能够参与到设计中来；提高了设计质量，通过数据分析和算法优化，使设计更加科学合理。然而，挑战也如影随形。AI生成的作品版权归属问题成为了一个争议焦点，如何界定设计师和AI在创作中的贡献是亟待解决的难题。讲座中，刘碧峰老师例举了最近关于AI创作的法律纠纷案例，并通过视频播放了版权争议的部分。同时就AI创作中的如何回避版权问题提供了有价值的建议。
结尾部分，刘碧峰老师就过度依赖AI可能会导致设计师创意能力的退化，失去设计的灵魂发表了个人的担忧。讲座结束后，学生对AI工具的使用经行了现场交流，气氛活跃。
文字：艺术暨国际设计学院
图片：艺术暨国际设计学院
编辑：曾子淇
一审一校：杨霄华
二审二校：张鑫
三审三校：陈琳
