在数字化设计席卷全球的今天，手绘作为设计师最原始、最灵动的思维捕捉工具，依然占据着不可替代的核心地位。近日，在三亚学院国际设计学院产品设计专业的课堂上，侯明明副教授主讲的《设计表达1》课程，正通过一套严谨而富有创新的教学体系，引领2024级学子完成从“抽象思维”到“具象图纸”的华丽蜕变。这不仅是一门磨炼技法的专业基础课，更是一场关于工匠精神与设计美学的深度对话。
课程背景与价值：立足应用，以“画”载道
作为产品设计专业的“敲门砖”，《设计表达1》承载着将创意灵感转化为视觉语言的关键使命。针对三亚学院致力培养“高水平应用型人才”的办学定位，侯明明副教授对课程进行了深度重构。课程不仅关注透视、光影、材质等技术层面的训练，更将“课程思政”巧妙融入其中。
“无论是立足现实的改良，还是面向未来的畅想，都需要扎实的手绘功底作为支撑。”侯老师在教学设计中指出，通过穿插分析中国古代匠人的造物智慧与现代国家发展的辉煌成就，课程旨在激发学生的爱国情怀与职业责任感。这种“技道合一”的教学理念，不仅锻炼了学生手中的画笔，更在他们心中种下了“大国工匠”的种子，为未来适应高强度的职场需求打下坚实基础。
教学过程与体验：阶梯进阶，沉浸实战
“从一根线条的力度，到复杂曲面的光影流转，每一步都是对耐心的考验。”
在该课程的教学实施中，侯明明副教授采用了“线上预习+现场演示+阶段进阶”的混合式教学模式。课程内容设计环环相扣，从第1周枯燥却基础的直线与圆柱练习，到中期的倒角、中线分析法，再到后期的金属、木纹、透明材质表现，构建了一条清晰的能力进阶路径。
创新教学法：为了突破传统手绘教学的枯燥，课程引入了视频预习机制（如B站优质资源），并在课堂上通过“随机提问+随堂练习”的方式检验成果。
高强度训练：每周“课下7张高质量临摹”的硬指标，以及课堂上对立方体切割、产品中线分析的反复推敲，让学生在大量的刻意练习中形成了肌肉记忆。
学生视角：一位24级产品设计专业的学生表示：“起初觉得画直线很枯燥，但当学会用马克笔表现出金属的冷冽和木材的温润时，那种成就感是无与伦比的。侯老师的课让我们明白了，设计图不仅仅是好看，更是为了准确传达结构与功能。”
成果展示与评价：过程为王，多元考核
为了客观评价学生的综合能力，该课程摒弃了“一考定终身”的传统模式，构建了“课堂考勤（10%）+平时成绩（60%）+期末考试（30%）”的全过程考核评价体系。
平时成绩占比高达60%：这一设计充分体现了三亚学院注重过程管理的教学特色。从课前预习的直线弧线练习，到6次阶段性的透视与结构作业，再到4次综合性的实验考核，每一个环节都有明确的评分区间（0-5分）。
严谨的评分标准：在考核方案中，侯老师制定了细致入微的标准——线条是否干净有力、构图是否饱满、黑白灰关系是否明确，甚至连“画面是否脏乱”都成为了评分的依据。
期末实战检验：期末考试要求学生在限定时间内，针对特定产品完成多视角、多材质及人机交互的综合表达。这种高压环境下的实战模拟，直接对标行业快题设计的标准。
总结与升华：赋能未来，终身学习
《设计表达1》课程的结课并不是学习的终点，而是设计生涯的起点。正如课程目标中所强调的，设计是一个日新月异的领域。侯明明副教授通过这门课，不仅传授了手绘技法，更重要的是培养了学生敏锐的观察力、独立的审美意识以及“终身学习”的职业素养。
通过系统的训练，三亚学院产品设计专业的学子们正在逐步形成个人的设计风格。这种“理论与实践并重、技能与素养共育”的教学模式，正是三亚学院践行产教融合、服务地方经济发展、培养高素质应用型人才的生动缩影。未来，这些手握画笔的设计新星，必将以其扎实的专业功底，在产品设计领域描绘出属于他们的精彩篇章。
文字：艺术设计学院
图片：艺术设计学院
编辑：张九鼎
一审一校：杨霄华
二审二校：张鑫
三审三校：陈琳
