2026年天涯音乐季“影之梦”主题专场全体师生合影
2026年5月至6月，三亚学院艺术创意与数字设计学院天涯音乐季如约而至。与往年不同的是，四场主题专场的策划与执行，完全交到了60名大一艺术管理专业学生手中——这是《表演艺术项目制作管理》课程项目制教学改革的首次完整实践。
从第一周的主题提案到第十五周的成果汇报，从课堂上的甘特图、倒排表到舞台上的灯光音响、现场调度，这群入学不到一年的新生，在AI工具的深度赋能下，完成了一场从课堂学习者到项目操盘手的真实蜕变
真题真做：课程即项目，作业即作品
《表演艺术项目制作管理》是艺术管理专业的实践核心课。课程以天涯音乐季四场主题专场为真实项目载体，采用项目制、跨专业、全流程教学模式，学生以项目团队形式完成从主题策划、节目征集、宣传推广、舞台统筹、现场执行到复盘总结的完整项目周期。
2026年天涯音乐季实行毕业专场+主题专场双轨并行模式。四场主题专场——笑意全开·乐动未来万象·同宁影之梦寻·归——的策划与执行工作完全交付给课程承接，学生面对的不是模拟题，而是真实的演出项目、真实的观众、真实的评分。
课程四大模块：
模块一策划与筹备：主题提案、团队组建、发布节目招募
模块二节目审核与协作：两轮节目审核、跨专业对接、进度管理
模块三宣传与执行：宣传落地、现场管控、演出执行
模块四总结与汇报：数据汇总、复盘报告、成果展示
AI赋能：智能工具贯穿项目全流程
在项目制教学改革中，AI工具的深度融入是一大亮点。课程并非简单地将AI作为辅助工具，而是将其嵌入项目全流程的每个关键环节，让学生在真实场景中学会人机协作。
策划阶段：AI激发创意，结构化思维
在主题策划阶段，各组学生借助豆包、DeepSeek等大语言模型进行主题创意发散与方案优化，利用Xmind梳理项目结构，生成思维导图、甘特图和分工表。AI不仅帮助学生快速完成从模糊想法到可执行方案的转化，更让他们在对比与迭代中学会判断——哪些创意可行，哪些需要调整。
宣传执行：AI生成宣传物料
宣传推广环节，学生使用豆包等AI工具辅助生成海报设计、推文文案、短视频脚本等宣传物料。从主视觉图到节目单，从预热推文到现场互动道具设计，AI大幅降低了视觉执行的门槛，让大一学生也能产出具有专业感的宣传内容。
总结汇报：AI辅助复盘与数据整理
演出结束后，各组借助Kimi、天工、DeepSeek等工具整理评分数据、撰写复盘报告、制作成果汇报PPT。AI帮助学生从海量数据中提炼关键信息，将零散的执行经验转化为结构化的反思与改进方案。
芯位教育平台：全天候智能导师
课程依托芯位教育平台的智能导师功能，为学生提供全天候的数字化学习支持。无论是项目管理工具的使用疑问，还是策划方案的优化建议，学生都能随时获得即时反馈，真正实现了学术导师+行业导师+智能导师三位一体的指导体系。
万象·同宁和平主题专场演出现场
梯队化协作：24级指导辅助，25级落地执行
课程创新构建了24级指导辅助、25级落地执行的梯队化协作机制。每场主题专场由一名25级组长牵头执行、一名24级组长指导辅助，非毕业班班主任抽签担任艺术指导教师。五级团队架构——任课教师朱思博、项目督导张郅皖、艺术指导教师、24级指导、25级执行——层层支撑，既保障了项目的专业质量，又让大一学生在有支撑的自主中快速成长。
24级组长并非替代执行，而是在关键节点提供经验提醒：如何与音表、舞编专业高效沟通，如何应对彩排中的突发状况，如何把控宣传节奏。25级组长在复盘时普遍提到，学姐的指导让我们少走了很多弯路，而24级组长也在指导过程中深化了对项目管理的理解，实现了教中学的良性循环。
笑意全开乐动未来专场25级艺管组长濮静怡（左）与24级艺管组长尹照阳（右）
万象·同宁专场25级艺管组长朱传宁（左）与24级艺管组长陈长焜（右）
影之梦专场25级艺管组长钱韦烨（左）与24级艺管组长王涵（右）
寻·归专场25级艺管组长罗艺洋（左）与24级艺管组长李沁颖（右）
从课堂到舞台：15周的真实成长
15周的课程，也是15周的真实项目推进。学生经历了从只会写项目策划案到独立完成全流程项目落地，从不知道怎么跟其他专业良好沟通到跨专业协作顺畅对接，从面对突发状况手足无措到冷静启动应急预案的完整成长。
首场笑意全开·乐动未来专场原定户外举行，因天气突变被迫临时转场至室内报告厅。面对毫无灯光效果的空旷舞台，25级组长濮静怡与24级组长尹照阳带领团队从深夜奋战到凌晨，通宵赶制灯光效果、调试设备，最终确保演出如期举行。过程极其惊险疲惫，但最终有惊无险。尹照阳回忆道。
笑意全开乐动未来世界微笑日主题专场演出现场
影之梦专场则实现了现场流程零重大失误，团队执行力突出。灯光设计精准配合电影片段，电子节目单、电影票根式入场券等创意宣传物料吸引了大量校内观众，现场观众满意度达4.88分（5分制），为四场最高。
影之梦影视专场演出现场
数据说话：项目成效看得见
四场主题专场的评分数据，是对项目制教学成效最直观的检验：
专场 | 主题 | 演出日期 | 专场评分 | 观众满意度 |
笑意全开·乐动未来 | 世界微笑日 | 5月8日 | 83.78 | 4.75（5分制） |
万象·同宁 | 和平 | 5月12日 | 90.00 | 4.81（5分制） |
影之梦 | 影视音乐 | 5月15日 | 91.75 | 4.88（5分制） |
寻·归 | 自然 | 5月25日 | 85.45 | 4.71（5分制） |
从首场的83.78分到第三场的91.75分，评分的攀升曲线印证了做中学的累积效应——每一场的经验都在为下一场赋能，每一组的反思都在为整体优化提供依据。
考核创新：过程重于结果，能力替代分数
课程的考核方案同样体现了项目制教学的理念转变。传统笔试被完全取代，取而代之的是五维评价：课堂考勤（10%）+ 课堂表现（10%）+ 项目创新亮点（10%）+ 项目实践过程（40%）+ 项目成果总结（30%）。其中，项目实践过程占比最高，覆盖策划方案制定、跨专业对接、现场执行、进度协作四个核心环节。
评价主体也不再是教师一言堂：项目创新亮点由任课教师与项目督导综合评分，项目实践过程引入组内互评，项目成果总结则结合专场打分数据，实现了多元主体、多维度的评价闭环。
寻·归自然主题专场——创意设计自然拟人呼应主题
结语：项目制教学，让大一学生站上真实舞台
2026年天涯音乐季的主题专场，是《表演艺术项目制作管理》课程项目制教学改革的一次完整实践。60名大一学生在AI工具的赋能下，在梯队化协作机制的支撑下，用15周时间完成了从课堂学习者到项目操盘手的身份转变。
他们学会了用甘特图规划进度，用倒排表把控节点，用AI工具激发创意、优化方案；他们经历了天气突变时的紧急转场，体验了跨专业沟通中的碰撞与磨合，也在掌声响起的那一刻，真切感受到了项目育人的力量。
项目制教学的核心，不是让学生学会知识，而是让他们长出能力。当大一学生能够独立策划一场音乐会、从容应对突发状况、用数据复盘自己的工作时，这种能力的生长，比任何考试分数都更有说服力。
文字：朱思博
图片：朱思博
编辑：王静晗
一审一校：安之晖
二审二校：张鑫
三审三校：陈琳
