9月8日上午，三亚学院艺术创意与数字设计学院时尚设计与传播专业举行项目制课程说课活动。系主任杨洋老师主持活动，曾迟、黎珏辰、金晓蕊、齐文东、宁静、黄超伟等教师参加。活动围绕时尚传播类与服装设计类项目制课程展开，重点研讨课程设计、AI应用、过程考核、成果落地与课程联动等内容。
会上，各课程授课教师分别就课程设计思路、项目落地方案和考核机制进行说课汇报，与会教师围绕课程衔接、项目过程管理和成果输出展开热烈讨论，并提出优化调整建议。
时尚传播类课程方面，曾迟老师汇报了《传播学概论》项目制设计。该课程以传播学经典理论为基础，结合“牛来”等热点传播现象，引导学生提出研究问题，在特定群体中开展校园访谈、问卷调查、数据整理与信息可视化，最终形成调研报告。课程对大一、大二学生提出差异化要求：大一侧重二手素材搜集、来源标注与思辨分析，大二则要求一手数据采集和多样化阶段性成果呈现。针对理论课项目制落地难的问题，活动建议进一步强化过程管理，细化阶段性成果，并引入市场化考核标准。
黎珏辰老师汇报了《时尚传播学概论》课程设计。该课程面向大二学生，采用“理论讲授+工作坊”方式，以品牌传播真实项目为主线，围绕传播什么、谁在传播、怎么传播、通过什么渠道、传给谁等5W问题展开。课程训练学生完成品牌传播逻辑拆解、概念到文案与影像的转化、媒介渠道分析和受众效果研究，最终形成传播策划方案与成品。与会教师认为，该课程可承接《传播学概论》的理论基础，形成“理论打底、实践跟进”的课程链条，并鼓励学生选择本地小品牌、咖啡馆、手作品牌等真实对象，增强项目落地性。
金晓蕊老师汇报了《时尚通史》课程情况。该课程采用线上20学时与线下10学时相结合的方式，以“2027春夏流行趋势预测报告”为项目任务，围绕CMFP、风格主题、调研方法、图文混排和趋势研判等内容展开，最终形成PPT、PDF或主题版成果。针对线上课时容易失控的问题，活动建议在第8周安排线下见面课，提前布置线上学习任务，并在后续见面课中检查成果，确保线上课时有效利用。
服装设计类课程方面，齐文东老师汇报了《图形与图案创意设计》项目设计。该课程以海岛度假、海洋文化和热带植物文化为主题，引导学生在线学习图案设计原理与纹样构成法则，在线下借助AI生成意向图形，记录提示词与迭代修改过程，并手绘完成主题纹样、角隅纹样、二方连续纹样等设计，最终落地为丝巾产品，并延伸至“金衣同文”系列服饰开发。活动建议，课程不应局限于丝巾，可进一步向面料设计、花型设计延伸，保留AI提示词形成图案库，并通过课程联展、自媒体展示和穿戴发布等方式提升成果传播力。
宁静老师汇报了结构、立裁及面料再造相关课程的项目制思路。相关课程与《服装设计2》、面料再造、人物化妆造型、摄影等课程形成横向联动，学生通过短视频记录设计创作、面料实验、试错过程、服装成型、走秀和定妆照等完整过程。立裁课强调做可上升、可走秀的造型，并与设计2、面改、化妆造型等课程合并为大项目，探索课程联合考核机制。活动还建议与传播系、微专业学生继续协作，推动“变形计”“素人改造”、课程联展和快闪展示等项目落地。
黄超伟老师汇报了服装设计类课程情况。课程涉及《服装设计2》《服饰研究与设计》以及大四版式设计、陈列与展示等内容，强调利用AI辅助设计过程推导，线下课时主要围绕设计实践展开，落地方向包括演艺类服装、创意服装与礼服设计等。课程横向连接服装面料、人物化妆造型、地材、摄影等环节，形成从任务发布、过程记录、面料实验、试错调整到服装成型、走秀和定妆照的完整链条。活动提出，民族服饰不应弱化，可探索“民族时尚化”和传统技艺的当代演绎，结合型糊染、蜡染、扎染等工艺，推动课程成果向静态展、毕业设计和专业传播延伸。
杨洋老师在总结中指出，项目制课程建设要重点关注两个方向：一是AI落地，二是项目结果落地。各课程要在项目制过程中体现AI应用，同时强化结果导向，形成拿得出手、看得见、可推广的成果。她强调，过程管理是项目制的核心，要明确每个阶段学生做什么、达到什么要求，防止期末以一份AI报告替代完整过程；项目考核要逐步引入市场化标准，明确符合市场需求的成果要求。同时，教师要在课程中讲清前置课与后置课关系，帮助学生建立课程链意识。
活动还就时尚设计与传播专业团队重组、专业发声和成果传播进行讨论。与会教师认为，当前专业建设需要以团队形式形成合力，强化传播意识、成果意识和危机意识，积极建立专业号，推动课程联展、短视频、快闪展示等成果对外发布，让教师的付出和学生的成果被看见、被了解、被推广。
本次说课活动全面梳理了时尚传播类与服装设计类项目制课程的设计方案，进一步明确了AI应用、过程考核、成果落地和课程联动等优化方向。后续各课程团队将加快推进调整落实，推动时尚设计与传播专业项目制课程建设持续完善、高质量发展。
文字：黎珏辰
图片：齐文东
编辑：赵鹏博
一审一校：安之晖
二审二校：孙晋博
三审三校：陈琳
